Meeting the South - an audiences participation art project

tc liew's studio in Danga City Mall

Meeting the South #1 : collected portrait

Meeting the South #1: Choo Kok Choon - Johor artist friend who is surrealism artist.

Meeting the South #1: Mei Yin: Malaysian Institute of Art fine art student

Meeting the South #2: Tan Hong Liang - 10 years old kid from Jombali Cafe

Meeting the South #2: Win Win Mar - Vietnamese women who is working in Jombali Cafe JB.

With Sharon and Elaine at Jombali Cafe after the interaction.

Foo Chuang Ning with her portrait drawing.

[pot-luck (purdue) tan-jong]

刘挺壮《与”绘”南马》 – Iskandar Malaysia Contemporary Art Show (IMCAS)大众”互动艺术”

即日起至6月14日

《与”绘”南马》(Meeting the South)是IMCAS 大众参与美术活动, 呼吁爱好美术人士免费参与. 参与者可获免费人像素描!

自《Tan-jong:i-tuo:bi-kin》系列(槟城制造)开始,挺壮都不断发表”互动艺术”. 过去大学三年,他已经尝试各种非电子非数据的形式制成互动性的美术品.跟《与”绘”南马》相似的作品有《pot-luck(purdue普渡)tan-jong》, 挺壮大胆的借用(Appropriation)七夕鬼节祭典”普渡”环境污染的槟城反映地球暖化课题.在2007年七夕,挺壮公开焚烧香料和保利龙制成的槟城建筑物,并邀观赏者参与焚烧.他相信”互动艺术”是表演艺术后的发展,无剧台、无剧本、无演员及大众参与的”视觉表演”.

《与”绘”南马》邀大众与”玻璃缸”内的挺壮以绘画”对话”. 对柔佛陌生的他,计划此活动成为他认识柔佛人的平台. 挺壮一直认为，文明是促进艺术生产; 他一直在模仿，体验，理解和重塑生活经验. 生活原本就是艺术; 艺术更需要生活元素来将"她"发酵. 认识柔佛不只限于浏览名胜古迹, 溶入社会更体验当地文化色彩. 交流并非表面的接触. 缺乏诚意就如, 电脑解码人脑数据. 挺壮相信通过绘画不但是直接表现, 它是诚恳的标记或符号记录.这大众”互动艺术”呼吁柔佛人进一步亲近绘画,让色调沾染人生纯洁画布.

《与”绘”南马》分为两项目:

(一)刘挺壮邀大众参观位于新山金海广场4楼(4-28)画室. 参与者将提供原料纸张,在漫不经心的音乐环境下进行涂绘. 这时候,挺壮将把参与者给描绘. 参与者并可以观赏制作中的美术作品,做进一步的了解. 参与者将带回免费人像素描.

(二)约会柔佛人于新山金海广场底楼的Jombali Café, 31号座. 挺壮将在每晚9时至10时晚上等候来赴约的柔佛人,诚心交流. 同时, 挺壮就为您素描人像.当然,隔天早上您也可以在4楼的画室领取免费人像素描.

IMCAS 大众”互动艺术”

《与”绘”南马》(一)

时间: 即日起至6月14日(早上11时至晚上8时)

地点: 新山金海广场4楼(4-28)画室

《与”绘”南马》(二)

时间: 即日起至6月14日(晚上9时至晚上10时)

地点: 新山金海广场底楼Jombali Café, 31号座.

联络: 刘挺壮 tcliew 012-4008023

注:《pot-luck(purdue普渡)tan-jong》网上观赏,请浏览:

http://tcliew.blogspot.com/2007/08/pot-luckpurdue-tan-jong-tan-jong-i-tuo.html

表演艺术非戏剧

“她”, 无剧台、无剧本、无演员及展示大众的”视觉表演”. 动作为基本的视觉语言.一般上,艺术家自己演出,把身躯当作美术品的元素之一. 表演艺术演变自从60年代末,艺术家在大众表演.涵盖音乐、舞蹈、诗、剧场与影像等元素的艺术活动,现场展演的艺术形式.70年代末艺术家们则特别地拒绝表演这名词,因为它充满剧场的含意.电子艺术(Electronic Arts)就在这时候普及化,这也开创新局面好让艺术家有另类的创新.80年代,更多艺术家以本身的根源出发追溯到表演与视觉艺术上.表演艺术先驱有Vito Acconci, Laurie Anderson及Joseph Beuys.

本土的表演艺术是电子艺术的附属.Hasnul J. Saidon是大马第一个留学美国并主修电子艺术的艺术家(MFA in Integrated Electronic Arts, Rensselaer Polytechnic Institute). 目前Hasnul是理科大学Muzium & Galeri Tuanku Fauziah (MGTF)博物馆任职馆长. Hasnul在1993年回国,并1994年在砂劳越大学授教电子艺术课程. Hasnul在美国不但活跃地发表影像艺术,多媒体装饰艺术,音响艺术等电子创作;他还呈现”混合表演艺术”.

如1992年的《Listen to the Land》, 灵感来自在美国出世的长女让他质问国籍问题. 这也强烈的刺激Hasnul体会”土生土长”的感触, 在他的表演中, 他的身躯从地面上钻出混合多媒体装饰,表现回归祖国的精神. 1996年, Hasnul在砂劳越大学发表《Jambori Rimba》, 一场大众参与的音乐会. Hasnul联合美国的Mclean Mix (Barton & Priscilla Mclean)成功发表. 参与者同时可以无限的发挥潜意识里的乐调;无边无际的表现,仿佛一场大自然般的交响乐. 其他作品有1994年《Xpressi Xerimental》、1994年《Bernafas Dalam Lumpur》、1994年《Skin Trilogy》及1995年《Rama & Sita》. Hasnul认为表演动作是一种形式的语言学, 它可以展现想法,情绪甚至理论.

在1990年国际音像艺术节, 黄海昌(Wong Hoy Cheong)发表《Sook Ching》. 黄海昌结合了表演艺术、彩画及影像装饰艺术;以记录模式展示四年八个月日本时代的残局. 海昌强调主观性的历史档案也该重视.这项表演可列为本土”混合表演艺术”先锋之一.

资料整理: 刘挺壮

资料来源:

1. 1. Hasnul J Saidon and Niranjan Rajah, Pameran Seni Electronik pertama (catalogue), Malaysia: National Art Gallery of Malaysia, 1997.

2. 2. Roopesh Sitharan, Relocation – Electronic art of Hasnul Jamal Saidon & Niranjan Rajah (catalogue), Malaysia: Muzium & Galleri Tuanku Fauziah & 12 (Art Space Gallery), 2008.

3. 3. Qian Laizhong, Illustrating Western Contemporary Art, China: Contemporary Art Press, 2003.

4. Wikipedia.com http://en.wikipedia.org/wiki/Performance_art (accessed on 8 May 2009)